Nuestra entrevista con Danko Jones

¿A qué se ha dedicado el grupo este verano?

Pues hemos estado haciendo actuaciones, sacando nuestro DVD “Bring On The Mountain” y poniéndolo todo listo para la salida de nuestro nuevo álbum, Rock and Roll Is Black And Blue.

¿De dónde os vino la inspiración para este álbum?

La inspiración viene fácil para cualquier álbum. La idea es que poder ir de gira por el mundo tocando rock noche tras noche y subirnos a un escenario enfrente de un público es todo lo que necesitamos para empezar a hacer el próximo disco. Suena de lo más tonto, pero es cierto.

¿Qué os ilusiona para este otoño?

Pues, evidentemente, esperamos que todo el mundo escuche Rock and Roll Is Black And Blue. Nos parece que es una pasada. Pero también sacamos un libro en octubre que se titula Too Much Trouble – A Very Oral History Of Danko Jones, una biografía contada a través de citas, en plan Legs McNeil. Está escrito por Stuart Berman y en él se cita a gente como Lemmy Kilmister, Jello Biafra, Peaches, Dizzy Reid, Damian Abraham, Marty Friedman y montones más.

También vamos a dar la leche de conciertos. En Europa y luego en Canadá, y esperamos poder pillar un par de fechas en Estados Unidos. El año que viene va a ser más Europa y Australia.

¿Qué estáis escuchando en Spotify en este momento?

Lo último de Gojira, Melvins, Future Of The Left y Turbonegro.

ShareMyPlaylists lanza un nuevo estudio de desarrollo de Spotify Apps diseñado especialmente: SMPapps.com

Nuestros amigos de ShareMyPlaylists.com llevan desarrollando Spotify apps desde finales de 2011, cuando la plataforma de Spotify apps todavía estaba en beta. Desde aquel momento, han sacado dos versiones de su propia app, además de desarrollar apps para clientes como Coca-Cola Alemania.

Ahora presentan SMPapps.com, que es, que nosotros sepamos, el primer estudio de desarrollo de Spotify apps diseñado especialmente del mundo.

Si estás interesado en que te desarrollen una Spotify app y quieres una consulta gratis, puedes ponerte en contacto con SMPapps.com aquí.

Sonidos de septiembre por How Pop Is Now?

Nuestros amigos de How Pop Is Now? nos tienen recomendaciones musicales para este mes.

Se acaba el verano y en How Pop Is Now? dejamos algo más de lado que en los últimos meses los temas cañeros y soleados. Aún así, en 38 canciones, nuestra lista tiene de todo y para todos.

Y qué mejor manera de dejar los calores atrás que poniéndonos tiernos con el exquisito duo formado por David Byrne & St Vincent. Continuamos con el single del nuevo disco de Deerhoof y con el icono adolescente de los británicos The Vaccines.

Si habíais echado de menos potencia en este inicio, con los guitarrazos de White Rabbits se os pasará el mono. A continuación, dream pop de la mano de Wild Nothing y amor verdadero de menos a más con Spector. El castellano aparece por primera vez en la lista de septiembre gracias a los avances que nos traen Blacanova y The New Raemon.

The Raveonettes abren bloque pausado, en el que también aparecen Sures, Seapony y Grizzly Bear. La elegancia en la lista esta vez la pone el sueco Jens Lekman. The Fresh & Onlys y Toy toman el relevo con sus voces graves. Y de los graves a los agudos gracias a la vena folk de Alberta Cross. Pero para voz inconfundible la de Gotye con su “Eyes wide open”. Y con los ojos abiertos, Ariel Pink’s Haunted Graffitti nos susurran baby.

La juventud de The Black Keys y Alt-J contrasta con la veteranía de Bob Dylan, que con su nuevo disco cumple 50 años en el mundo de la músico. Eso sí, en plena forma. De un clásico nos vamos al postpunk de los británico Shrag, que dan paso a una pequeña selección de algunos de las últimas novedades en castellano. Javiera Mena pone las ganas de bailar, en las que le acompaña la joven investigadora de Chico y Chica. Más divertidos estrenos nacionales de la mano de los valencianos Copo y las jovencísimas Las Lavalamps.

Retomamos el espíritu enamoradizo de esta lista con espíritu otoñal con Angel Olsen. Le sigue la electrónica elegante y suave de Trust, que deja paso a los sonidos oscuros de Swans y Dum Dum Girls. Los ambientes turbios continúan con la mezcla de pop y electrónica a bajas pulsaciones de Purity Ring. Muy poco a poco suben los bpm gracias a Tonfedd Oren y Dan Deacon.

El avance del polémico próximo disco de Muse es el último respiro antes de meternos de lleno en la parte más cañera de nuestra lista mensual. Lorn, A$ap Rocky y Four Tet nos preparan el camino para el subidón final que supone el “Superlove” de Avicii y Lenny Kravitz. Un cierre que, aunque de manera totalmente diferente, acaba como empezamos esta selección: hablando de amor.

App del Día: Blue Note

¡Nos hemos vuelto completamente adictos a la Spotify app de Blue Note! Discográfica que es prácticamente sinónimo de música jazz, Blue Note Records ha desarrollado una app que engancha y que te proporciona una experiencia interactiva preparada por expertos que te guía por la enorme cantidad de jazz en Spotify.

Dale jazz
La app de Blue Note nos permite explorar y descubrir música que cubre toda la historia de este sello, desde 1939 hasta el día de hoy. Sigue la evolución de esta casa con un cronograma interactivo o sumérgete en las profundidades de un estilo concreto filtrando por artista, estilo, instrumento y otros.

Con algo para cada gusto, Blue Note te ayuda a descubrir a tu nuevo artista favorito en “Blue Note 101” organizando los diversos estilos de música de la discográfica: Tradition, Groove y Voices. En “Blue Break Beats”, la app te da un paseo guiado por música con muestras del catálogo de Blue Note en las que podrás ver los originales al lado de versiones de artistas como los Beastie Boys, Chemical Brothers, Common, Madonna, The Roots, A Tribe Called Quest, Usher o Wu-Tang Clan.

Ya seas novato o versado en el jazz, la app de Blue Note es el sitio perfecto para hacer descubrimientos en este género. Para echar un vistazo a la genial app de Blue Note Records, pásate por aquí.

Supersubmarina – en directo en Spotify

Tras su paso por el festival Dcode en Madrid el último fin de semana y antes de iniciar su próxima gira, Santacruz 2012, el grupo Supersubmarina hará una parada en Spotify. El miércoles 19 el grupo español dará un concierto acústico que se retransmitirá en directo por streaming para todos sus fans desde Spotify.

Este concierto, que se retransmitirá a partir de las 20.00 horas por Spotify, ofrece una oportunidad única de ver a la banda de rock independiente a todos aquellos fans que no hayan podido asistir a sus conciertos, o quieran volver a verlos y disfrutar de un acústico de una de las bandas de mayor actualidad del panorama musical español.

Para disfrutar del concierto, los usuarios deberán conectarse a Spotify a las 20.00 horas o seguir los comentarios por Twitter con el hastag #SupersubSpotify.

Haz click aquí para ver el evento en Facebook.

¡No te lo pierdas!

Nuestra entrevista con The Killers

“Nosotros nunca hacemos que ocurran las cosas. Simplemente lo esperamos.” The Killers

Una de las primeras entrevistas que disteis fue para Billboard en 2002. Ronnie, tú dijiste: “Estamos dispuestos a hacer todo lo que haga falta para que a la gente le encantemos.” ¿Recuerdas cuando te sentías así?
Ronnie Vannucci: Sí, ¡aún me siento así! ¿Quién se mete en un grupo y no quiere que le guste todo el mundo? Cuando lo pienso ahora, me doy cuenta de que tenemos suerte de poder, de poder hacer lo que nos gusta a nosotros en primer lugar, pero que a la gente también le gusta lo que hacemos. Por el momento…
Brandon Flowers: Creo que realmente es más fácil decir que te da igual, pero siempre hemos sido bastante valientes y sinceros.

Como grupo, habéis ido hasta el límite con este disco (carcajadas de ambos), habéis visto lo que dabais de vosotros. ¿Supisteis en todo momento que saldría algo grande?
R: En cierto sentido, con nosotros siempre funciona así. Las grandes cosas tienden a venir de forzarte al límite de esa forma. En el momento de hacerlo no es muy agradable, pero cuando llegas a la cima de la colina la sensación es maravillosa.
B: Nosotros nunca hacemos que ocurran las cosas. Simplemente lo esperamos.

¿Qué disco fue el que hizo que quisieseis ser músicos?
B: A mí Hunky Dory fue el que me hizo tomar la decisión firme de meterme en un grupo.

¿Cómo te pilló?
B: Bueno, yo no me saqué título de universidad, pero iba a dos clases a una escuela superior y un día, volviendo a casa en coche, al pasar por un viaducto sobre la ruta 95, pusieron Changes en la emisora de rock clásico que iba escuchando. Nunca la había oído y al principio pensé que era Bob Dylan por la forma en que cantaba las estrofas. Así que le di caza y encontré el álbum. Lo raro es que sabía que los grupos que me gustaban, como Morrissey y Depeche Mode y Duran Duran, tenían todos ellos influencias suyas, pero nunca había buscado cosas de Bowie. Para mí fue de lo más instructivo.
R: Lo mío es una historia parecida. Yo iba de pequeño en el camión y pusieron Damn The Torpedoes, de Tom Petty, y también pensé que era Bob Dylan. Me acuerdo bien de estar en Las Vegas y hacía muchísimo calor y el estéreo estaba alto y yo iba tamborileando contra el lado del camión. E incluso antes de eso, la primera vez que oí American Girl, me dejó alucinando. En aquel momento no era capaz de decidir si tocar la batería o la guitarra, pero sabía que algo tenía que hacer. Fue una sensación que me dejó pulverizado.

¿Cuál es el mejor consejo que os hayan dado?
R: ¡No nos dan muchos consejos! Deberíamos hacer más preguntas. A mí me gustaría haber tenido consejos de Elvis. Todos necesitamos a alguien mayor y más sabio cerca.
B: A mi me dio alguno Neil Tennant. Me sentía raro al actuar sabiendo que hay movimientos que la gente ya me ha visto hacer antes. Al principio, salieron de la improvisación, pero los que funcionaban yo tendía a mantenerlos. Neil me dijo que no me preocupase y que me quedase con lo que la gente quiere ver.

¿Hay algún movimiento Flowers característico?
B: ¡No sé si realmente tengo alguno!
R: Sí, hay algunos que se ven todas las noches. Yo no tengo ninguno preferido, ¡no me pongo a intentar hacerlos!

Finalmente, la pregunta que todos tenemos en mente: ¿Cuál es vuestro ruido favorito?
R: La caja de la batería. ¡Colega! ¡Me encanta ese sonido!
B: ¡No sé! Si fuese de, no sé, Newcastle, tendría una respuesta genial. De esas de hacer reír a todo el mundo. Pero soy de Henderson, Nevada. Espera, hay una: me encanta el sonido de las monedas cuando caen en la placa de metal en las tragaperras.

Battle Born: tema por tema
FLESH AND BONE
B: Teníamos la canción ya prácticamente hecha cuando vino a echar una mano Steve Lillywhite. Él sugirió que le pusiésemos la sección con influencia Motown que tiene.
R: Acabó saliendo realmente genial…
B: Es como un giro raro a la izquierda hacia Detroit, pero es tremenda. No lo habríamos hecho sin él.
R: Es mi puente favorito de todos los temas de los Killers.
B: Yo quería hacer un puente como Metronomy, pero al final no se parece nada a lo que hacen ellos.

RUNAWAYS
R: Este fue nuestro trampolín para volver a meternos en esto allá en 2009. Brandon tenía una secuencia de acordes con la que estábamos jugando antes de un concierto. El concierto fue un poco mierda, así que nos retiramos a trabajar justo después, y ahí es cuando conseguimos el núcleo de Runaways. Fue emocionante, nos puso en línea. Sentíamos que íbamos en la buena dirección.

THE WAY IT WAS
B: Nos trajimos a Daniel Lanois unos días e hicimos muchísimas cosas juntos. Yo llevaba unos años con el estribillo rondándome y el grupo puso las estrofas y todo junto simplemente funcionó. Fue muy rápido.
R: Dave se sacó una línea de guitarra que mola al momento y que lo soldó todo.
B: Y esta tiene un puente de verdad, también. ¡8 compases como está mandado!

HERE WITH ME
B: ¡Buf! ¡Ese es un momento tierno en la historia de los Killers!
R: Esta tiene dos puentes. ¡Y luego la gente dice que no somos audaces!
B: Es una canción de las grandes; va realmente bien en directo. Es una canción de las de verdad, de las buenas.

A MATTER OF TIME
R: ¿Sabes cuando los arqueólogos hacen de esas excavaciones y descubren artefactos como cuencos o dientes de tigre dientes de sable o mandíbulas? A Matter Of Time somos nosotros haciendo eso, cavando en nuestra historia, volviendo a mi garaje. Aún tenemos ese ADN dentro y fue guay descubrir que, sin buscarlo, da mérito y validez a lo que hacíamos hace diez años en un garaje en el que hacía calor y que aún nos impulsa.

DEADLINES AND COMMITMENTS
B: Esta entró en el disco en el último momento. Viene de una canción de Bob Seger titulada Against The Wind, una de las mejores canciones que se hayan escrito; la letra me fue saliendo sola mientras iba cantando. Tiene una sensación muy especial.
R: También tiene un solo de bajo. Y rototoms. ¡Para nosotros es la primera vez!

MISS ATOMIC BOMB
B: Esta la hicimos al principio y la descartó uno de los productores. Ahí ves que en este disco tuvimos el lado positivo y el negativo de los productores. El productor puede equivocarse, ¡y este se equivocó mucho! Esta canción se defiende bien. La hemos tocado en directo y a la gente le encanta aunque ni la conociesen aún. A mí me encantan las imágenes que utilizamos en la letra, no me molesta que nos asocien con Las Vegas y el desierto. De hecho es algo de lo que somos partidarios.

RISING TIDE
R: Cuando volvimos a reunirnos montamos unas sesiones de composición con las que nos tomamos un mes para trabajar cada día. Rising Tide fue la primera canción completa que salió de ellas. La dejamos en el cajón y nos olvidamos de ella hasta que la volvimos a desenterrar más tarde.
B: Es una canción muy chula, casi se toca sola.

HEART OF A GIRL
B: Daniel Lanois se implicó de verdad en esta, capturó perfectamente un instante del tiempo. Nos sentamos en círculo, mirándonos fijamente unos a otros, y esta canción ni existía una hora antes de hacer la grabación.
R: A veces cae un rayo…

FROM HERE ON OUT
B: Esta es como una cara nueva para nosotros. Es un soplo de aire fresco, ¡una canción corta!
R: Este tema es como una barrita energética, y es una de nuestras favoritas como colectivo. A todos los del grupo nos encantó.

BE STILL
B: Esta se escribió al mismo tiempo que Here With Me, queríamos escribir baladas. A mí me encantan nuestras actuaciones, pero los conciertos de los Killers son como un asalto durante hora y media cada noche, y estaría bien que fuesen más como un viaje. Escribimos la letra con Lanois en su alucinante mansión gótica de Silverlake. Él es como un gitano espiritual, es divertido dejarte hundir en lo que hace y que ocurran los resultados. Me encanta esa sensación.
R: Para mí es una canción totalmente deslumbrante. La pones y te vas a otro lugar durante unos minutos…

BATTLE BORN
R: Ah, la que cierra el álbum.
B: Hicimos una canción para la peli Sombras tenebrosas de Tim Burton, un tema de The Raspberries titulado Go All The Way. Tiene unos arreglos vocales flipantes en los estribillos, y nosotros nos sentábamos a escucharlos una y otra vez intentando sacar qué estaba haciendo el colega. Así que tomamos esa idea y la pusimos al final de Battle Born.
R: ¡Aquí hay un montón de voz!
B: ¡Lo hay! Mucho más que lo que habíamos hecho antes…

The xx – escucha el álbum y mira material exclusivo.

The xx lleva los últimos tres años ocupando una firme posición en las listas de éxitos de Spotify a nivel global. Esta semana, el grupo saca oficialmente Coexist, su muy esperado segundo álbum, y para nosotros es una enorme emoción poder compartirlo con vosotros.

Coexist depura aún más el sonido íntimo y en voz baja de su anterior trabajo. Su estética siempre se ha basado en lo sutil. En una reciente entrevista con Pitchfork explican su enfoque:

“En música pop, por lo normal tienes que hacer que el estribillo sea realmente grande, pero nosotros tenemos una forma de trabajar por la que todo tiene que poder tocarse en directo. Por eso no hay montones y montones de guitarras o voces dobladas. Así es realmente cómo hacemos música minimalista: hacemos lo que podemos tocar sobre el escenario. Esto te pone límites, cosa que es buena.”

Con Coexist, cada canción está acompañada de una secuencia de vídeo, una visión microscópica de aceite mezclado con agua, prismas, nebulosidad o humo. Para The xx resulta importante que los fans escuchen el nuevo álbum mientras miran estas fascinantes imágenes.

Así que ya sabes: sumérgete. Haz click aquí para escuchar el álbum y mirar el material gráfico exclusivo.

¡Spotify estará en el DCODE!

Quedan tan solo unos días para que empiece la segunda edición del DCODE, en el que bandas como The Killers, Sigur Rós, o los españoles Supersubmarina animarán la Complutense para miles de asistentes . ¿Te lo vas a perder? Además Spotify estará allí. Si participas en el concurso fotográfico “Find your Music” y tu foto resulta ganadora te llevas una suscripción de Premium de 6 meses.

Solo tienes que encontrar a las azafatas que estarán por el recinto y ellas te explicarán cómo participar y cómo conseguir tu prueba gratis de Spotify Premium para 30 días en el momento.

Además podrás seguir el concurso en nuestro perfil en Facebook y a través de la web de la revista Vice dónde habrá una galería de fotos con todos los participantes.

Así que ya sabes, si vas al DCODE, busca a nuestras azafatas y participa.

Find your music.

App de la Semana: Tunigo

Tunigo es el sitio perfecto para encontrar, comentar y escuchar cosas con otros amantes de la música de todo el mundo. Con su Spotify app, ahora es aún más fácil encontrar música y playlists nuevas en Spotify.

La Spotify app de Tunigo te permite:

- Disfrutar de playlists a medida de todas las ocasiones del equipo editorial de Tunigo
- Descubrir música y playlists nuevas creadas por miles de otros amantes de la música
- Leer noticias musicales y escuchar al momento la música que sale en ellas
- Estar al corriente de nuevos álbumes y artistas

Para abrir la app de Tunigo en tu ordenador, haz click aquí.

App del Día: Swarm.fm

Ganadora del primer premio del Music Apps Hack Weekend que organizamos, Swarm.fm es una ventanilla única para el descubrimiento y la exploración sociales de música. Swarm.fm recoge la mejor actividad de toda la web, entre amigos en los que confías y artistas que te gustan, y te lo sirve todo junto en un único centro neurálgico fácil de explorar. Es como tener tu propio “universo musical” ¡y en una elegante Spotify app!

La música se vuelve aún más social
Mira qué están escuchando y compartiendo tus amigos y a qué le dan a “me gusta” – todo en un único lugar. Swarm.fm encuentra música relevante de tu círculo social y te la pone al instante al alcance del botón de play en Spotify.
También puedes decidir de quién quieres ver la actividad musical. Con Swarm.fm puedes “poner en modo silencio” a amigos que tengan mal gusto y ver solo la música de los que escuchan cosas que te interesen.

Bucea en lo profundo de nuestro catálogo
¿Nunca has tenido el dilema de “¿y ahora qué escucho?”? Con novedades personalizadas, completos perfiles de los artistas, combinaciones al instante y mucho más, Swarm.fm hace que sea más fácil descubrir tu nuevo artista favorito.
Gracias a sus intuitivas opciones, buscar un artista, género, amigo o música por décadas es algo sencillísimo.

¡Échale un vistazo a este vídeo si quieres saber más y añade ya la app Swarm.fm!